Modulo I. Contextualizando la psicoterapia con arte y juego en los niñ@s de hoy
· La pandemia y sus efectos en el desarrollo neurológico, psicológico y socioemocional de los NNA.
· Bases neurológicas, psicosociales y relacionales de la conducta infantil y los vínculos
· Sensibilización a los beneficios del proceso creativo
· Diferencias entre enseñar arte y la terapia de arte
· La creación de espacios clínicos seguros
· La importancia de los límites y no las limitaciones en el proceso creativo
· La expresión artística como medio de comunicación
· Uso de los materiales clínicamente y su información emocional
Modulo II. Aplicaciones clínicas, simbólicas y metafóricas con el proceso creativo
· La imaginación como recurso hacia la resiliencia: resolver problemas, la autorregulación y construcción de autoestima
· Las metáforas y el lenguaje simbólico: un lenguaje escondido
· Fenomenología versus interpretación de la expresión artística: comprendiendo la multiposibilidad de significados
· El proceso creativo en la clínica, la casa y la escuela: ¿cómo fomentarlo?
· Exploración de directivas terapéuticas creativas y lúdicas
· Desarrollo de habilidades para la escucha activa, presente, empática versus la necesidad de dar consejos, resolver problemas o arreglar situaciones.
· El trabajo con las familias, las escuelas y la interdisciplinariedad.
Módulo III. Fundamentos de la práctica clínica en la psicoterapia infantil con arte y juego.
· La aplicación de la psicoterapia de arte y juego
· Las sorpresas emocionales: ¿cómo trabajarlas?
· Creación de estrategias y habilidades para generar hipótesis clínicas, sistémicas y socioculturales
· Creando mi práctica clínica: ¿cómo promocionarme, ¿cómo iniciar?
· El síndrome del impostor en mi práctica clínica y cómo sobreponerme
· Supervisiones de casos